Культовые фильмы, изменившие современный кинематограф

Advertisements

Фильмы, ставшие родоначальниками новых жанров, технологических приемов и революционных спецэффектов.

Броненосец «Потемкин», 1925

Эйзенштейн был великим экспериментатором. Особенно в плане создания визуальных эффектов. Чего только стоят его знаменитые оживающие каменные львы в «Броненосце „Потемкине“». Но все же главное ноу-хау в этой картине —скрупулезная работа режиссера с ракурсами и монтажом. Эйзенштейн виртуозно нагнетал атмосферу фатального рока с помощью крупных планов. Еще один хитрый трюк – показ одного и того же события с разных ракурсов. Такие приемы помогают зрителям глубже погрузиться в происходящее на экране. Находки Эйзенштейна и сейчас активно используются современными режиссерами и операторами.

Белоснежка и семь гномов, 1937

Мультфильм «Белоснежка и семь гномов» стал настоящим техническим прорывом для своего времени. Для того, чтобы сделать персонажей, максимально похожих на людей, студия Disney использовала различные инновационные технологии. К примеру, до «Белоснежки» любое движение героя состояло из 10 кадров. Здесь же аниматоры намеренно удвоили это число – и получили плавную, завораживающую картинку. Для еще большей реалистичности они добавили вздохи, развивающиеся на ветру кудри. И другие, на первый взгляд, незаметные жесты и движения. Такие находки открыли дорогу будущим полнометражным мультфильмам.

Гражданин Кейн, 1941

«Гражданин Кейн» Орсона Уэллса проложил дорогу независимым фильмам, где весь творческий процесс подчиняется видению режиссёра, а не влиятельных студийных боссов. Еще одно достижение Уэллса в этой картине – отход от традиционного линейного повествования. «Гражданин Кейн» напичкан флешбэками, с помощью которых раскрывается прошлое главного героя. Признаемся честно, без «Гражданина Кейна», скорее всего, не было бы фильмов Квентина Тарантино, Гая Риччи и других культовых режиссёров.

Психо, 1960

Альфреда Хичкока – признанный мастер саспенса. Его «Психо» буквально пронизано мрачной атмосферой предстоящего ужаса. Такое настроение Хичкок создавал с помощью вполне осязаемых технических приемов: замедление темпа повествования, преобладания крупных планов и теней. Наиболее отчетливо влияние хичкоковского «Психо» чувствуется в «Сиянии» Стэнли Кубрика. Кроме того, этот фильм считают одним из прародителей слэшеров.

2001 год: Космическая одиссея, 1968

Во-первых, Стэнли Кубрик создал совершенно нетипичный для своего времени фантастический фильм. Это скорее, философская лента с элементами фантастики. Отдельного внимания заслуживает его работа с визуальными эффектами. Например, в финальной сцене, когда герой переживает психоделический опыт, Кубрик применил совершенно нестандартный трюк. Он сначала снимал все кадры через узкую щель объектива, а затем склеивал их, создавая иллюзию деформированного изображения.

Челюсти, 1975

Стивен Спилберг не был первопроходцем в создании крутых спецэффектов. Да и фильмы о жутких монстрах создавали до него. Однако именно его «Челюсти» стали первым настоящим блокбастером. Бюджет картины составлял 7 миллионов долларов. В прокате она собрала более 200 млн. Еще одна заслуга Спилберга – создание качественного трейлера. Это было своего рода революцией в кинематографе. После короткого захватывающего ролика зрители толпами шли в кинотеатры.

Бегущий по лезвию, 1982

Фильм «Бегущий по лезвию» Ридли Скотта провалился в прокате. Да и маститые критики не были от него в восторге. Тем не менее, спустя годы эта лента послужит вдохновением для многих режиссеров нашего времени. «Бегущий по лезвию» задал совершенно новые стандарты для научно-фантастических фильмов. Эту картину справедливо считают родоначальницей жанра киберпанк.



Loading...